倫敦藝術(shù)家Anousha Payne用3D打印制作出她最新的藝術(shù)系列作品“想象的文物”。該項(xiàng)目由多個(gè)3D打印的抽象結(jié)構(gòu)合成。作為一個(gè)藝術(shù)家， Payne是著名的鉆研目前有關(guān)文物問題的藝術(shù)家，在數(shù)字時(shí)代，她的作品融合現(xiàn)代技術(shù)如3D打印，年輕的藝術(shù)家用3D掃描和適當(dāng)?shù)膹?fù)制現(xiàn)有的文物結(jié)構(gòu)再使用現(xiàn)代技術(shù)的3D打印技術(shù)重新構(gòu)想她的作品。

更具體地說，Payne通過在博物館和文化中心散步，在她走的時(shí)候掃描了一些藝術(shù)品來獲得靈感。但她3D掃描并不是完整的文物，Payne能夠把缺失的部分創(chuàng)造出想象的文物，讓這些文物作品在她的3D打印機(jī)下誕生新的“生命”。

這些碎片在結(jié)構(gòu)上很奇怪，有點(diǎn)像花瓶和漩渦。盡管如此，他們從原始的藝術(shù)品中捕捉到一些東西，而不是直接接近復(fù)制品。在藝術(shù)家的心目中，3D打印的對(duì)象是來自想象中的地點(diǎn)和時(shí)間的藝術(shù)品?！耙粋€(gè)虛構(gòu)的假象是我虛構(gòu)的描述對(duì)象的我，我認(rèn)為一個(gè)虛構(gòu)的器具也可能是存在的。我想象一個(gè)可能存在于另一個(gè)世界的人造物品。我正在考慮一個(gè)對(duì)象在復(fù)制時(shí)是否仍然具有虛擬特性。當(dāng)我把它做成另一種材料時(shí)，它還是一樣的嗎？”

當(dāng)然，真實(shí)性、光環(huán)、品質(zhì)和復(fù)制的問題在藝術(shù)界早已存在。例如，二十世紀(jì)初的文化批評(píng)家本雅明提出了光環(huán)的問題，他建議通過機(jī)械復(fù)制來減少藝術(shù)品的光環(huán)（例如照片）。在當(dāng)今時(shí)代，當(dāng)一件藝術(shù)品可以用先進(jìn)的3D掃描和3D打印技術(shù)復(fù)制時(shí)，這個(gè)光環(huán)和價(jià)值的問題就顯得更加相關(guān)了。對(duì)3D打印的一個(gè)古老的藝術(shù)品復(fù)制的文化價(jià)值是什么？改變?cè)械膬r(jià)值或重要性嗎？

在她的作品錄像中，派恩把她的3D打印品和文化博物館的圖片并置在一起，向我們展示了“想象的文物”是如何被放置在古代文明的廢墟和粘土旁邊的。盡管這不是她作品的真正意圖，但這些作品也提出了這樣一個(gè)問題：也許3D打印品有朝一日會(huì)像古代文物一樣被放置在博物館里。

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